同名小说改编页游-【剧宝|剧有理】为“玄幻”剧把脉第五期：“玄幻”还需老老实实“练”

仙侠玄幻影视作品的集中爆发，更像是一场商业奇观演出。 架空的历史题材如此“轻浮”，收视率和票房却始终“火爆”，与之相伴的各种非议也从未间断。 仔细想想，童话奇幻影视剧看似兴盛，但能留下来的作品却寥寥无几。 他们往往会在短时间内吸到钱，发了大财就走人。 创作优秀的“玄幻”作品，需要诚实的“实践”。

行业：媒体互动扎实 不敢轻谈共赢

在行业层面，媒体产品达到了互动，但现在还不敢说达到了共赢。 仙侠玄幻影视作品的集中爆发，更像是一场商业奇观演出。 2014年暑期，湖南卫视首播基于大型童话单机RPG游戏即角色扮演类游戏创作改编的童话奇幻偶像剧《古剑奇谭》 《古剑奇谭·秦心剑魂今何在》完成； 2015年暑期档，湖南卫视播出童话奇幻剧《花千骨》。 制作人唐丽君在筹备《花千骨》时就有了同时开发同名页游和手游的想法；时至今日，湖南卫视也选择在暑期播出《梦幻都市》 2016年，《梦幻之城》页游也同时上线。

《古剑奇谭》及其同名游戏

其实每个IP开发者都希望能有尽可能多的衍生品，游戏的利润是非常高的，但是什么样的IP适合开发成游戏呢？ 一般都是童话幻想。 比如现实题材的IP可能止步于电视剧、电影，很难涉足游戏。 但是这里涉及到一个问题，就是游戏开发和脚本开发的顺序并不是像一般人认为的先有脚本再有网游，而是在改编脚本的时候，必须要融入到游戏中。游戏的场景和剧情，就连今天的仙侠玄幻影视作品都是由游戏改编的，比如《仙剑奇侠传》​​、《仙剑奇侠传3》、《古剑奇谭》、《轩辕剑：苍穹之痕”等。 而在这个融合或改编的环节，剧本本身就存​​在问题，因为游戏和影视剧毕竟不同：游戏重在情景，游戏制作人通过巧妙的叙事搭建为人物刻画搭建了一个独特的平台场景，比如不同种族之间的战斗，但故事并不复杂。 与影视剧不同，影视剧更注重情节； 游戏的叙事方式是具有反馈机制的二维叙事方式，而影视剧的叙事是一维的。 率的水平。

考虑到游戏和量身打造的影视剧剧本，一方面，影视作品为了照顾游戏情境，往往会导致环境背景甚至人物形象符号漂移到故事情节之外，所以观众觉得幼稚和无聊； 另一方面，游戏具有反馈机制的二次元叙事模式决定了游戏必须具备竞技性、娱乐性和操控性等特点，才能调动与玩家的双向互动。 文字还体现在游戏所依赖的战斗元素上，而这类叙事元素和逻辑思维在影视作品中的套路化运用，导致同质化问题尤为突出。

叙事：见仙不见英雄，迎合容易引领难

电视剧《千骨花》剧照

在叙事层面，如今的童话奇幻题材影视作品往往只见神仙不见英雄，叙事结构收窄。 总体来说，重在浪漫，而侠义只是作为某条剧情链中极小的一部分出现。 这种情况在电视剧中是重灾区。 比如《花千骨》就围绕着皇上、上仙、阁主、圣君爱上女主的故事展开。 《古剑奇谭》极力描写屠苏与晴雪的千年爱情。 这类电视剧吸引的年龄层主要是90后、00后。 这类作品一度被观众称为“空心剧”，其固定套路就是在人神关系的前提下上演偶像般的爱情故事。

相比较而言，奇幻题材的电影作品比电视剧有着更大的叙事结构，比如《大圣归来》《捉妖记》。 两部电影都包含了坎贝尔所说的英雄原型，保护弱者、惩恶扬善是他们共同的主题。 《西游记之孙悟空三战骨魔》，不管是电影，巩俐塑造的骨魔人物形象还是可圈可点的。 巩俐饰演的骨魔的前世很重要。 她之所以成为骨魔，是因为人们污蔑她是妖物，让秃鹰啃食她的身体，只剩下白骨。 她对凡人的失望和仇恨使她成为了仙女。 因此，我们也会发现，像《千骨》这样的童话玄幻电视剧，甚至成为了代际分裂的一个显着标志。 灵魂层面完全脱离现实社会。 《大圣归来》等电影是比较合家欢的电影。 它们在表现神魔的同时，也反映出人性的方方面面。

电影《大圣归来》海报

其实，神魔的概念在我国早在远古时代就有了。 大量史料记载的神话故事、口耳相传的民间传说、文类中的鬼怪小说，是童话玄幻影视剧创作值得挖掘的无穷宝库。 然而，我们并没有充分利用这些宝物。 相反，我们更专注于拥有大量粉丝群的网络奇幻小说。 以这种方式创作的仙侠奇幻影视作品只能一味迎合观众，却难以引导观众，而一些根据传统鬼怪文学改编的奇幻影视作品往往表现出对权威的过度消解经典作品同名小说改编页游，经典作品的厚重感消失了。

仙侠玄幻影视剧应该重新发现和激活这类鬼怪经典中的传统文化基因同名小说改编页游，比如晚年清代著名学者纪昀所著的《阅微草堂笔记》。 收福、因果、劝善惩恶的故事，影视创作者似乎在“重新发现”和“重新激活”方面做得还不够，否则也不会有两年23部西游电影立项的现象赞同。 为拓展童话奇幻影视剧的叙事结构，必须担当起传播中华民族优秀文化、展现传统文化的时代价值的重任。

生产：从为技术而技术到为表达而技术

巴赞的“电影是现实的渐近线”、克拉考尔的“电影是物质现实的还原”等经典电影理论在数字技术创造的影像面前遭遇了滑铁卢。 影像与现实在逐渐渐行渐远。 仙侠奇幻影视作品的主要魅力在于虚拟现实。 奇异的生物、怪物、魔法、不同的种族、精灵王国都在3D和CG技术下被逼真地展现出来，我们有理由相信，随着VR技术的发展，观众会更加向往这种虚拟现实。

电影《西游降魔篇》中的鱼精

面对技术，一方面要学会开发，充分利用。 现阶段，大部分奇幻电影仍采用打斗追怪、爆炸碎片、泼水等幕外镜头来突出3D技术营造的纵深感，如周星驰开头的鱼灵《西游降魔篇》和《钟馗伏魔》中的魔王断手飞向观众，不过这只是几个动作而已。 如何打破技术使用的刻板印象，是奇幻影视作品值得思考的问题。 问题。 另一方面，我们也不应过于迷信技术。 我们可以用数字捕捉动作表情，用电脑画人物。 因此，很多童话奇幻影视的创作者不再强调演员本身的表演，而是更注重颜值作为正义的价值。 李冰冰的《钟馗伏妖》《白发魔女之月之国度》也不错，但是童话奇幻电视剧，更多的是颜值而不是演技。 影视剧作品往往是几个熟悉面孔的不同排列组合。

电影《钟馗伏魔》剧照

需要指出的是，技术可以巧妙地弥补缺点，同时又可以准确地暴露缺点。 就电影而言，3D的出现让画面主体距离观众只有0.8米的极近点。 从某种意义上说，它甚至打破了舞台的第四堵墙。 这种观众与角色之间的情感交流应该更加 ，演员情感的细腻展现更应该被强调而不是被削弱，单凭外貌理论就完全不同了。 仙侠奇幻影视制作人迫切需要转变心态，从为了技术而技术到为了表现而技术，才是理性对待技术的方式。

仙侠玄幻影视剧不断被诟病。 在“繁荣”表象的背后，产业层面的媒体互动并不意味着双赢。 叙事层面一味迎合而不引领，制作层面缺乏技术运用的艺术。 仙侠奇幻应该是影视创作者用丰富的想象力和浪漫的审美把握现实的重要艺术表现形式，而不应该成为架空历史的游戏。

以上就是关于：同名小说改编页游-【剧宝|剧有理】为“玄幻”剧把脉第五期：“玄幻”还需老老实实“练”的相关内容，更多精彩请继续关注玩手游。